不上班怎么生活？

就最近几年，我跟各个领域的顶尖高手密集地做了几十场访谈。聊得越多，一个感受就越强烈：一个小而美的时代真的要来了。

那为什么说”小”是一种必然呢？比如去年我采访胡蝶老师，他就提到了一个概念——三叶草组织。他说，未来的公司不再是金字塔，它会裂成三瓣：核心员工、外包团队，还有顾问。你看，除了极少数的核心层，剩下的大部分人其实都会变成独立作战的个体。这不仅仅是预测，像麦肯锡的数据显示，未来可能会有2/3的人都会进入到这种灵活的零工经济里。

尤其是在AI和远程技术的加持下，你不需要在大楼里坐班，也能够服务全球的客户；不需要一个庞大的团队，一个人就是一支队伍；你不需要再把固定的时间卖给老板换工资，而是把你的专业和创意成果直接卖给市场。

所以，在这个充满机会和变动的时代，到底该怎么样活呢？今年我也看到了很多新的现象和案例，值得参考。我先说核心结论，我的答案只有四个字：做小，做强。先做小，确保能活；再做强，确保活得好。接下来我会分为四步，把这件事讲清楚。

第一步：做小——如何活下来

我自从入行后，就发现一个很有意思的现象：浙江人是真的不爱打工。我每次工作日出门，商场还有街上全部都是人，一开始我都很奇怪，他们都不上班吗？后来我在杭州见到了大量”不务正业”的自由职业者。他们有的做独立开发，有的做塔罗，有的做人生教练，有的讲脱口秀，还有的专门教人写作。他们都有一个共同点：因为爱好或者各种机遇，走上了一些”野工作”。

而这个时代最大的红利，可能就在一些很草台班子的野工作上面。其实成为一个全职博主，对我来说也完全是野工作。我大学是英语专业，毕业后的最高理想就是做一个同声传译。但我们英语行业，其实在10年前就快要被AI取代了。当时我就下定决心要转行进入互联网行业。后来阴差阳错成为一个创作者，我觉得很大程度上离不开像抖音这样的短视频平台的爆发，人们开始大量消费线上的内容。

我发现，每一次时代的变革，都会抛出大量未被定义的职业机会。所以这个世界一下子就会多很多草台班子。我们经常会吐槽草台班子，但其实你从一个打工人，进化成一个小的草台班子，反而是你职业的一个升级。

因为我们一直以来受到的职业教育，我觉得它是一种中心化的职业观：你一定要去个大公司，或者你一定要考体制，然后沿着金字塔层层往上攀爬，不然你的人生就完蛋了。但是作为一个职场博主，我调研得越多，就越发现我们的职业正在往一个去中心化的方向发展。你并不是只有固定的一两条道路才能生存，人不是说只能往上走的，人是可以往四处走的。

我知道这可能会让一部分追求确定感的人感到恐惧，但是当你接受了这个去中心化的现实，你可能会给自己的职业打开更多的可能性。这种生意可能做不大，也上不了市，但它对于小个体来说是一个非常健康的生意。只有那些对时代新事物保持关注、对自己敏感的人才能抓住这样的机会。

当然，我说野工作肯定不是让你现在裸辞，直接去干一个你从来没有入门过的莫名其妙的工作。那什么样的野工作值得你尝试一下呢？

第一，你要真的感兴趣和喜欢。 喜欢到什么程度呢？就是你即便没有靠它挣很大一笔钱，你也觉得，我进入到了这个兴趣爱好，我把时间沉浸在这里很值。你越是这样，你越有可能把这个野工作做得卓越，然后获得巨大的回报。所以起点是你可以先盘一下自己，有没有什么兴趣爱好，然后去了解一下跟它相关的产业和工作。

第二，足够灵活。 千万不要一上来就all in。最好的就是你不用裸辞，不用搭团队，不用先投入一大笔钱。你的试错成本要低到，做坏了最多浪费两个月。像我当时做博主的时候，我其实在大厂上班，周六日才会投入一些时间去尝试，等到这个做起来了，我才会放弃原来的工作。

第二步：利用杠杆——一个人也能放大能力

你可能会说，我就是一个人，精力跟能力有限，怎么办呢？这个时候你一定要学会识别和利用杠杆。

我讲一个真实的故事。今年我采访了一个北大法学院的学生，叫做苏若。苏若本科学医，后来又三战考研上岸了北大法学院。结果前段时间他休学了，为了一份野工作——AI短漫剧。这个探索其实跟去年国内AI领域技术爆发，以及像即梦这种AIGC工具的进步迭代的大背景是息息相关的。

一直以来，短剧都是个很大的市场。但是真人短剧的费用很高，周期很长，单集从几万到几十万不等的制作成本，而且需要一个非常庞大的团队互相协调。有人有小说版权，有人有剧本，有人有短剧需求，但中间就缺一类人：能够把这些文字内容快速变成能播出、能卖钱的成片。

某种程度上，国内就因为即梦这种前沿的AI产品对AI短剧行业的颠覆性改变，加速了中国AI短剧行业的发展。甚至在海外市场尚未成型的情况下，国内就已经进入到了下一个阶段。

苏若发现，因为有了即梦这样的工具，一个小个体、小团队也能很快地产出AI短漫剧。它的强大不是因为它是那种东拼西接、接一堆外部模型的平台，而是背靠坚持自研底层能力的产品。这往往意味着国内最前沿的视频模型、图片模型，还有交互模式。比如它可以支持agent去提升效率，拆解剧本、无限画布这样的可视化操作，以及更顺畅的资产管理（比如打通剪映的资产管理）等等。所以好用的工具对小个体非常重要。

苏若也尝试过其他的生图生视频产品，但基本上都还停留在即梦上一代的水平。即梦C Density 2.2已经出来了之后，他的工作室废片率进一步下降，更加节省token成本。更关键的是学习成本低，苏若招来的实习生没有任何的影视背景，经过他三天的培训就能上手干活。所以即梦就像是给他的团队搭上了技术能力的便车，AI越迭代，他的生产力就越强。

他现在的生意到底长什么样呢？我问他，你们这个行业的报价什么样？他给我讲了一个很清晰的金字塔：

• 最顶上：仿真人类型的精品保底剧，3000块钱一分钟起步，好的能到1万。这个是每分钟的价格，抖音版权中心是有定价的。能进到这个层级的，都是那种几个人小团队做出大片质感的作品，比如前段时间爆火的《霍去病》。
• 中间一层：仿真人类型的普通批量剧，3000到1000一分钟，一部完整剧大概是90到120分钟往上。这个就是市场的主力层。苏若的工作室（蓝桥西工作室）就守在这一层。按照苏若的收益，一部120分钟的片子项目收入就在10万上下。
• 最底下一层：3D漫，200到600一分钟。再往下细分还有解说漫、沙雕漫、2D漫（类似于Rick and Morty那种风格）。市场上抖音版权中心主流的规格是一集两分半到3分钟。

还有一个细节我觉得很关键：苏若的工作室定了规矩，400块一分钟以下的单不接。他虽然是个小工作室，但是它有议价权。我觉得这才是”做小”的真正含义——做小不等于零，而是要在自己的小领域建立定价权。

我很好奇苏若为什么要决定休学，那可是北大。我觉得他的故事对职场年轻人应该会很有启发。他告诉我，他发现学历作为职业杠杆的能力，可能正在加速削弱。他在学校时试过用AI去写法律案例分析，写出来的东西已经接近他们150人课堂里面前十名的水平。这个事对苏若的震撼特别大，因为在他看来，就算你已经拿到北大的门票，学历作为护城河也不一定管用了。因此，他就在积极地掌握AI这样的新杠杆。

也许你现在还不是从业者，但是你一定要保持对AI的学习，保持对时代脉搏的关注。比如像我们工作室，虽然我们不做短剧，但我们也会用即梦去辅助生成一些口播视频的配图素材，修图或者设计logo等等。AI现在基本上也融入了我的生活。所以我推荐你争取每天至少跟AI一起玩或者工作一个小时，你要让它跟你熟悉起来。

第三步：做强——从一次性收入到复利

当然，我内心也有过疑问：AI短漫剧这种野工作，是一种真需求，还是浪潮里的一阵泡沫？苏若跟我讲了她不安的地方。他现在最大的焦虑是什么？不是没订单，而是订单是怎么来的。他的绝大部分单子不是客户直接找他，而是通过转介绍一层一层下来的。

他给我算了一笔账：同一个项目，最源头的甲方给出的预算可能是2000块一分钟，但这个单子在进到蓝桥西工作室之前已经经过了好几手——2000转给一级中介变成1000，1000转给二级中介变成800，再转一手到苏若，可能就只剩下300一分钟（当然低于400的他会拒绝）。那他去做的话，跟源头要求的活儿是一样的，但他拿到的钱只有源头预算的15%，甚至很多作品他不能打上自己的名字。

他告诉我，如果想突破这个天花板，光做执行是不够的，你必须要往前走一步，要具备内容能力，从价值链的下游往上游去爬。

苏若的判断是对的，至少对了一大半。因为后来我见到了一个走通这条路的人，她就是第二个AI行业的从业者——雪宝。

雪宝在真人短剧行业做了很多年，是这个行业里资深的导演和编剧，她自己也曾做过MCN。她判断短剧市场不会消失——只要人还对故事有欲望，就永远会有短剧。但它的生产方式一定会往更轻、更快、更低成本的方向迁移。于是她决定直接押注AI仿真人短剧，然后一个人用即梦做出了她的第一部代表作：《奶团太后》。

这部剧的结果是什么？20集跑了5600万的自然流量，二轮的竖屏传播播放量跑到了2亿+。这个还只是流量。商业化的结果更加夸张：因为《奶团太后》是雪宝自己原创IP，她拿到了二轮授权的广告分成，净收益七位数。《奶团太后》火了之后，红果就主动给她提供保底，还有很多头部发行团队（比如爱奇艺、阅文）找上门想和她合作。现在她接到的项目单价在3000到6000一分钟。

这个收入结构的变化，我不知道你听没听出区别：

• 苏若的模式：按分钟收生产费，做一分钟赚一分钟的钱，不做就没钱，中间还会被转包抽水。
• 雪宝的模式：她不再是一个按分钟收生产费的乙方，而是变成了一个与平台、IP深度绑定的合作方，进化出了更高阶的商业模式。一个项目结束了，她的收入还在持续。

所以一个是一次性的，一个是有复利的。这个就是”做强”——你的收入不再是来自你当下做了多少活，而是来自你的判断、你的IP、你对市场的理解带来的长期价值。

构建了这样商业模式的雪宝工作室，是纯线上团队，20多人，平均年龄35+，基本上都是从零入行。一个100分钟的剧本，她的团队成员能从里面拿走21万的分成。

我比较大的震撼是发现了工具的力量。就像即梦这样的工具，可以让一批在传统影视行业里面连面试机会都没有的人参与到这个游戏。仅仅通过线上培训，就可以深入地使用和创作工具，帮所有人获得了入场券。

第四步：人味儿——AI时代最稀缺的资产

但是，你也会发现，当即梦推动了技术的平权，真正的门槛才显露出来：你做的东西究竟懂不懂人？技术平权了，人味儿才现行。

我觉得在未来，这是我们关于”做强”的第四个建议：人味儿可能才是AI时代最稀缺的资产。未来的分工其实很明确：效率的事情归机器，意义的事情归人类。如果你想卷计算、卷效率、卷速度，那人类就输定了。但是商业竞争的终局往往不是比谁更快，而是谁更懂得人心。

雪宝给我讲过一个细节：前段时间他做了一个自己的超级agent用于生产内容，团队里有学员跟他用同一套工具、同一套工作流、同样的提示词，甚至做同一个剧本片段，但做出来的东西就是没有他做的好。差的那一点是什么呢？他告诉我，可能就是差在这么多年对内容的积累和对用户的理解吧。

在今年3月份，市场上有5万部AI短剧上线，但是真正能称得上爆款的只有62部。大批量的跑量剧在一夜之间死透了。能活下来的人、能赚到钱的内容，必须要做到能够直指人心。因为内容说到最后，它还是关于人的生意。你能够跟你的观众有共鸣，你的产品才能打动用户。所谓共鸣的来源，其实是做这个作品的人，他自己经历过什么人、什么事。因为你讲到了我说不出来的那部分感受，我才会被打动。

这也是马斯克说过的一句话：你要去投身那些高人性的领域——那些极度依赖人类独有的情感、创造力、关怀，还有深度的人际互动的职业。这些工作的核心是”人味儿”，它是AI难以模仿和替代的。因为人类天生就渴望和他人进行有意义的互动。当机器越来越能替人干活，人类最稀缺的资源就不再是效率、产能，而是快乐、放松、共鸣、被看见。人们会越来越愿意为那个”懂我”的人付更多的钱。

但如果你想要先懂得别人，你就一定要先懂得自己。因为我们对他人的理解深度，不会超过对自己的理解深度。所以如果你问我，在这个时代，一个普通人真正要构建的能力是什么？我会说：不是那些最难学的，而是那些最接近你作为人的——你的好奇心，你对细节的敏感，你对自己情绪的辨别，你在一段关系里能够感受到的那些微妙的东西。这些东西可能你之前从来没有觉得它们值钱，但它们就是这个时代最拿不走、也最难复制的资产。

在算力上我们永远赢不了AI，但在好奇心、对美的感知、对人的共情上，或许是我们碳基生命最后的护城河。

写在最后

发这条内容的时候，2026年已经过去1/3了。我知道面对这些扑面而来的技术革新，很多人的第一反应不是兴奋，而是焦虑。你会害怕：我的工作会不会被取代？我是不是要被时代抛弃了？

其实我在去年的时候也有过这样的焦虑。但是经过今年的工作和生活见闻，我有个很深刻的感触：也许我们可以把这种震荡视作一种礼物，它其实是在邀请你打破旧的规训。

在过去很长一段时间，我们都被一种生产力规训推着走——拼命地想要把自己变成一颗更高效的螺丝钉，比谁干得快，比谁更耐磨。但是现在你掌握了像即梦这样前沿的技术杠杆，你就能够把那些重复的、机械的、可被优化的活儿都接管过去了。这恰恰是一个契机，让我们终于可以告别机器的逻辑，回到人的逻辑。我们终于可以停下来问问自己：

除了有用，我还可以是什么？除了赚钱，什么样的东西能让我真正感到具体的幸福？

我觉得这个时代有一个很多人会忽略的真相：你想做成一件惊天动地的大事，非常非常难；但如果你只是想按自己的方式活着，其实是一件没有那么难的事。因为技术和生态已经在兜住我们的生存底线。那我们是不是可以稍微松一口气，去追求一点更像人的东西？

在这个时候，愿意慢下来会特别重要。特别是在看这期视频的很多朋友，可能才25-35岁左右，这正是最容易焦虑的年纪。社会始终在催着你：该定型了，该有一份像样的职业了，该知道自己这辈子要干什么了。别信那个。

塔勒布说过一句话，我很喜欢：大自然只试错，不规划。你也一样。你不需要在20多岁就找到你人生的终极答案。你有足够的时间可以慢慢试错，可以把你眼下那个小爱好、小切口、小想法，慢慢长成一件属于你的大事。